5 самых известных украинских художниц всех времен: запомните эти фамилии
Украинское искусство может гордиться не только своей историей, но и выдающимися мастерицами, повлиявшими на его развитие и оставившим неповторимый след в мировой культуре. Их работы пронизаны эмоциями, культурным наследием и невероятным талантом.
Как звали популярнейших украинских художниц и чем они прославились, рассказывает РБК-Украина (проект Styler).
Екатерина Билокур
Екатерина Билокур - яркая представительница жанра "наивного искусства", которая оставила свой след в украинском искусстве, не имея профессионального образования.
Ее творчество зародилось в детстве: девушка рисовала на стенах угольками или тайком брала полотно и убегала в поле, чтобы создать свои шедевры.
Она делала кисточки из шерсти животных и веточек деревьев, а красками ей служили настои свеклы, бузины и калины.
Эта простая крестьянка из Богдановки на Полтавщине имела невероятное усердие к рисованию, ежедневно свободную минуту посвящая простым, но живописным объектам - листочкам, цветочкам, травинкам. Ее работы поражали колоритом и подробностью, будто эти предметы оживали на холсте.
Цветы возле забора. Екатерина Билокур (фото: wikiart)
Мария Примаченко
Мария Примаченко - одна из самых ярких представительниц наивного искусства, известная своими капризными зверями и сказочными образами. Ее творчество, хоть и имеет деревенское происхождение, нельзя считать наивным в прямом смысле.
В причудливом мире художницы есть место для боли, кризисов и двусмысленности, отражая сложность ее биографии.
Примаченко признали, когда ей было 28 лет, после того, как она уже имела опыт в школе народных мастеров, вышивании полотенец, расписывании стен и рисовании картин.
В 1920–1930-х годах в СССР заинтересовались народным искусством, считавшимся самобытным и идеологически правильным.
С 1936 года ее работы начали активно представлять на международных выставках, в частности в Париже, что принесло ей популярность и новую мотивацию.
Дарю украинскую паляницю всем людям на земле. Мария Примаченко (фото: wikiart)
Алла Горская
Алла Горская - одна из самых ярких фигур художественной сцены шестидесятых годов в Киеве, чье творчество и жизнь оставили значительный след в украинской культуре.
Она стала известна не только благодаря своим десяткам монументальных панно, уникальным мозаикам, украшающим публичные просторы Украины, но и как активный общественный деятель, объединивший вокруг себя многочисленных творцов, таких как Василий Стус, Лина Костенко и Иван Драч.
После окончания Киевской художественной школы имени Шевченко с золотой медалью Алла начала создавать работы, отвечающие официальным требованиям советского искусства, однако ее деятельность быстро превратилась в активную защиту украинской интеллигенции.
С 1965 года Горская активно выступала в защиту арестованных художников, подписывая письма с требованиями их увольнения. Ее бесшабашность и смелость поражали даже представителей КГБ, не раз вызывавших художницу для запугиваний.
Невеста. Алла Горская (фото: wikiart)
Татьяна Яблонская
В 20 веке Яблонская стала символом украинской соцреалистической живописи, получив статус нерушимого лидера. Ее произведения регулярно появлялись на важных выставках и даже в условиях тоталитарного режима ей позволяли больше, чем другим художникам. Это создавало вокруг Яблонской противоречивую атмосферу - от восхищения до зависти.
Две ключевые причины определяют ее величие. Во-первых, она воспитала сотни художников, преподавая в Киевском художественном институте с 1944 года до конца жизни.
Во-вторых, Яблонская постоянно менялась и не боялась экспериментировать, даже находясь на вершине своей карьеры. Ее самая известная картина "Хлеб", созданная в 1949 году, стала одним из самых титулованных произведений в Советском Союзе.
Хлеб. Татьяна Яблонская (фото: wikiart)
Соня Делоне
Соня Делоне - выдающаяся художница, получившая популярность в 1920-х годах, когда ее имя знали все парижские художники. Настоящее имя Сони - Сара Ильинична Штерн.
Она родилась в 1885 году в Полтаве, где жил ее отец - управляющий гвоздевого завода, а также часто посещала Одессу, откуда была родом ее мать.
Соня Делоне с детства много путешествовала, но лучше реализовала себя во Франции, где вместе с мужем основала новое направление в живописи - симультанизм.
Она разработала собственную теорию, согласно которой форма подчиняется цвету, а не властвует над ним. Форма, по ее концепции, должна была строиться не по светотени, а благодаря глубине самого цвета.
Таким образом, творчество Сони Делоне расширило представление о влиянии цвета на человеческое восприятие, а цветовая психология стала важным инструментом современного дизайна.
Танцовщица фламенко. Соня Делоне (фото: wikiart)
Ранее мы рассказывали, что одна из картин Ван Гога поразила ученых.
А еще писали, что под 500-летним шедевром да Винчи обнаружили скрытый эскиз и отпечатки рук.
Во время написания материала были использованы следующие источники: Википедия, wikiart, bit.ua, Украинки.